Revista Nerd
domingo, 24 de fevereiro de 2008
Editorial Nerd Fevereiro

Ultimo numero. Pelo menos comigo no comando. Sim amigos estou deixando a NERD. Varios fatores acarretaram essa minha decisão, mas a principal é a falta de tempo. Foi uma honra ter tantas pessoas envolvidas e "brincar" com a possibilidade de termos umas revista online. Como disse é meu ultimo numero, mas a Nerd pode continuar. Veremos como faremos isso adiante.
Obrigado a todos e a gente se fala!
Sasquash Cavalera
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Oscar 2008
Nenhum homem de 80 anos e careca, por mais dinheiro ou fama que tenha, não desperta tanta sedução quanto um certo Oscar. Esse velhinho octagenário surgiu em 1929 para a vaidade dos atores e produtores de Hollywood e sua novata Academia de Artes e Ciências Cinematográficas. Os primeiros vencedores foram anunciados em fevereiro e só receberam o prêmio numa cerimônia em 16 de maio, no Salão Blossom do Hotel Roosevelt de Los Angeles, de propriedade do presidente da Academia na época, o ator Douglas Fairbanks. Homens e mulheres, entre os mais belos e poderosos do “Planeta Cinema”, possuem uma relação de amor e ódio com essa estatueta de 34cm banhada a platina e ouro. Alguns o venera, outros o detesta, mas ninguém fica indiferente frente ao “careca dourado”.

Nesse tempo, o Oscar resistiu a Segunda Guerra Mundial, à Guerra Fria, à Guerra do Vietnã, à Guerra do Golfo, ao 11 de Setembro. Entretanto, a “guerra” interna de Hollywood entre roteiristas e produtoras pode tirar o brilho desta festa, assim como fizeram com o Globo de Ouro em janeiro. A greve dos escritores que se estende desde novembro de 2007, pode comprometer o tapete vermelho e a cerimônia no Kodak Theatre de Los Angeles.

Em 2008, entre os indicados temos uma mescla de veteranos e jovens, grandes premiados e grandes perdedores. Pode ser o ano de justiças ou mais injustiças. Mas não há como negar, que é o ano mais violento e disputado dos últimos tempos. Os dois filmes com mais indicações falam sobre dinheiro e sangue: Onde os Fracos Não Têm Vez e Sangue Negro, com oito indicações cada.

Em toda história da premiação o Brasil nunca ganhou o prêmio e esse ano, quase chegou lá. O Ano Em Que Meus Pais Saíram de Férias, de Cao Hamburger, desbancou o fenômeno Tropa de Elite, de José Padilha, como selecionado brasileiro. Depois, surpreendeu entrando o Top 9 das indicações da Academia entre os 63 inscritos, superando favoritos como o romeno 4 Meses, 3 Semanas e 2 Dias e o francês Persepolis. Porém, não conseguiu ficar entre os cinco finalistas.

Desde que saiu as indicações em 22 de janeiro, as especulações sobre os possíveis vencedores cresceram conforme os sindicatos, imprensa e outros foram anunciando as suas premiações. Então, as cartas estão na mesa, façam suas apostas e que vençam os melhores.

Filme

Desejo e Reparação

Juno

Conduta de Risco

Onde os Fracos não têm vez

Sangue Negro

Diretor

Julian Schnabel – O Escafandro e a Borboleta

(nenhuma indicação anterior)

Jason Reitman – Juno

(nenhuma indicação anterior)

Tony Gilroy – Conduta de Risco

(nenhuma indicação anterior)

Ethan e Joel Coen – Onde os Fracos não têm vez

Indicações Anteriores: Montagem por Fargo (1997), Diretor por Fargo (1997) e Roteiro Adaptado por E aí, meu irmão, cadê você?. Prêmio Anterior: Roteiro Original por Fargo (1997)

Paul Thomas Anderson – Sangue Negro

Indicações Anteriores: Roteiro Original por Boogie Nights (1998) e Magnólia (2000)

Roteiro Original

Diablo Cody – Juno

(nenhuma indicação anterior)

Nancy Oliver – Lars and the Real Girl

(nenhuma indicação anterior)

Tony Gilroy – Conduta de Risco

(nenhuma indicação anterior)

Brad Bird, Jim Capobianco e Jan Pinkava – Ratatouille

Brad Bird Indicações Anteriores: Roteiro Original por Os Incríveis (2005). Prêmio Anterior: Animação por Os Incríveis (2005). Jan Pinkava Prêmio Anterior: Curta-metragem Animado por Geri’s Game (1998). Jim Capobianco (nenhuma indicação anterior)

Tamara Jenkins – A Família Savage

(nenhuma indicação anterior)

Roteiro Adaptado

Christopher Hampton – Desejo e Reparação

Prêmio Anterior: Roteiro Adaptado por Ligações Perigosas (1989)

Sarah Polley – Longe Dela

(nenhuma indicação anterior)

Ronald Harwood – O Escafandro e a Borboleta

Indicação Anterior: Roteiro Adaptado por O Fiel Camareiro (1984). Prêmio Anterior: Roteiro Adaptado por O Aviador (2005)

Ethan e Joel Coen – Onde os Fracos não têm vez

Indicações Anteriores: Montagem por Fargo (1997), Diretor por Fargo (1997) e Roteiro Adaptado por E aí, meu irmão, cadê você?. Prêmio Anterior: Roteiro Original por Fargo (1997)

Paul Thomas Anderson – Sangue Negro

Indicações Anteriores: Roteiro Original por Boogie Nights (1998) e Magnólia (2000)

Ator

George Clooney – Conduta de Risco

Indicações Anteriores: Roteiro Original por Boa Noite e Boa Sorte (2006) e Diretor por Boa Noite e Boa Sorte (2006). Prêmio Anterior: Ator Coadjuvante por Syriana – A Indústria do Petróleo (2006)

Daniel Day-Lewis – Sangue Negro

Indicações Anteriores: Ator por Em Nome do Pai (1994) e Gangues de Nova York (2003). Prêmio Anterior: Ator por Meu Pé Esquerdo (1990)

Johnny Depp – Sweeney Todd

Indicações Anteriores: Ator por Piratas do Caribe – A Maldição do Pérola Negra (2004) e Em Busca da Terra do Nunca (2005).

Tommy Lee Jones – No Vale das Sombras

Indicação Anterior: Ator Coadjuvante por JFK – A Pergunta que Não quer calar (1992). Prêmio Anterior: Ator Coadjuvante por O Fugitivo (1994)

Viggo Mortensen – Senhores do Crime

(nenhuma indicação anterior)

Ator Coadjuvante

Casey Affleck – O Assassinato de Jesse James

(nenhuma indicação anterior)

Javier Bardem – Onde os Fracos não têm vez

Indicação Anterior: Ator por Antes do Anoitecer (2001)

Philip Seymour Hoffman – Jogos de Poder

Prêmio Anterior: Ator por Capote (2006)

Hal Holbrook – Na Natureza Selvagem

(nenhuma indicação anterior)

Tom Wilkinson – Conduta de Risco

Indicação Anterior: Ator por Entre Quatro Paredes (2002)

Atriz

Cate Blanchet – Elizabeth: A Era do Ouro Indicações Anteriores: Atriz por Elizabeth (1999) e Atriz Coadjuvante por Notas sobre um Escândalo (2007). Prêmio Anterior: Atriz Coadjuvante por O Aviador (2005)

Julie Christie – Longe Dela Indicações Anteriores: Atriz por Jogos e Trapaças – Quando os Homens são Homens (1972) e O Despertar do Desejo (1998). Prêmio Anterior: Atriz por Darling, a que Amou Demais (1966)

Marion Cotillard – Piaf: Um Hino ao Amor (nenhuma indicação anterior)

Laura Linney – A Família Savage Indicações Anteriores: Atriz por Conte Comigo (2001) e Atriz Coadjuvante por Kinsey – Vamos Falar de Sexo (2005)

Ellen Page – Juno (nenhuma indicação anterior)

Atriz Coadjuvante

Cate Blanchet – Não Estou Lá Indicações Anteriores: Atriz por Elizabeth (1999) e Atriz Coadjuvante por Notas sobre um Escândalo (2007). Prêmio Anterior: Atriz Coadjuvante por O Aviador (2005)

Ruby Dee – O Gângster (nenhuma indicação anterior)

Saoirse Ronan – Desejo e Reparação (nenhuma indicação anterior)

Amy Ryan – Medo da Verdade (nenhuma indicação anterior)

Tilda Swinton – Conduta de Risco (nenhuma indicação anterior)

Animação

Persepolis

Ratatouille

Tá Dando Onda

Direção de Arte

O Gângster

Desejo e Reparação

A Bússola de Ouro

Sweeney Todd

Sangue Negro

Fotografia

O Assassinato de Jesse James

Desejo e Reparação

O Escafandro e a Borboleta

Onde os Fracos não têm vez

Sangue Negro

Figurino

Across the Universe

Desejo e Reparação

Elizabeth – A Era do Ouro

Piaf – Um Hino ao Amor

Sweeney Todd

Documentário (longa-metragem)

No End in Sight

Operation Homecoming: Writing the Wartime Experience

Sicko

Taxi to the Dark Side

War/Dance

Documentário (curta-metragem)

Freeheld

La Corona

Salim Baba

Sari’s Mother

Edição

O Ultimato Bourne

O Escafandro e a Borboleta

Na Natureza Selvagem

Onde os Fracos não têm vez

Sangue Negro

Filme Estrangeiro

Beaufort (Israel)

The Counterfeiters (Áustria)

Katyn (Polônia)

Mongol (Cazaquistão)

12 (Rússia)

Maquiagem

Piaf – Um Hino ao Amor

Norbit

Piratas do Caribe: No Fim do Mundo

Trilha Sonora

Desejo e Reparação

O Caçador de Pipas

Conduta de Risco

Ratatouille

Os Indomáveis

Canção

“Falling Slowly”, Once

“Happy Working Song”, Encantada

“Raise it up”, August Rush

“So Close”, Encantada

“That’s How You know”, Encantada

Curta-Metragem (animação)

I met the Walrus

Madame Tutli-Putli

Même Les Pigeons Vont au Paradis

My Love

Peter and the Wolf

Curta-Metragem (live action)

At Night

Il Supplente

Le Mozart des Pickpockets

Tanghi Argentini

The Tonto Woman

Edição de Som

O Ultimato Bourne

Onde os Fracos não têm vez

Ratatouille

Sangue Negro

Transformers

Mixagem de Som

O Ultimato Bourne

Onde os Fracos não têm vez

Ratatouille

Os Indomáveis

Transformers

Efeitos Visuais

A Bússola de Ouro

Piratas do Caribe: No Fim do Mundo

Transformers

Fernando Fonseca

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As Curiosidades do Oscar

O ano era 1927 quando Louis B.Mayer (Chefão da Metro-Goldwyn-Mayer) se reuniu no dia 11 de Janeiro com um grupo de 36 atores e diretores no Hotel Ambassador em Los Angeles para discutirem a idéia de formarem uma Academia de Filmes. E no dia 19 de Março do mesmo ano, era fundada a Academy Of Motion Picture Arts and Sciences (Academia de Artes e Ciências de Hollywood) com o objetivo de:

- A Academia tomará uma ação agressiva em relação a ataques injustos que sofrer.

- Promoverá harmonia e solidariedade entre os sócios e entre os diferentes ramos.

- Irá reconciliar as diferenças internas que possam existir ou serem levantadas.

- Adotará atitudes e maneiras que sejam adequadas para melhorar o bem estar e proteger a honra e a boa reputação da profissão.

- Irá encorajar o melhoramento e o avanço das artes cênicas da profissão através do intercâmbio de idéias construtivas e dando prêmios de mérito por trabalhos e obras.

- Tomará os passos necessários para desenvolver maior poder e influência da tela.

- A Academia propõe fazer pela profissão do cinema em todos os seus ramos, o que os outros órgãos nacionais e internacionais fizeram por outras artes, ciências e indústrias.

A grande verdade é que a criação da Academia se deu pelo fato de que no ano anterior, 1926, nove grandes estúdios e cinco sindicatos haviam assinado um acordo que favorecia apenas aos trabalhadores em funções técnicas, excluindo então atores, diretores e roteiristas.

Hoje, oitenta anos após a sua criação, a Academia soma mais de seis mil membros das mais diversas categorias (atores, diretores, produtores, roteiristas, fotógrafos, maquiadores, estilistas etc.).

E com a criação da Academia, também foi criado um prêmio para prestigiar a quem se destacasse no período, e assim nasceu o Oscar.

Muitos já levaram a honra de ter apelidado o prêmio da Academia de Oscar, dentre algumas talvez a mais famosa (e também a mais provável) foi a de que a bibliotecária Margareth Herrick (depois secretária executiva da Academia) chegou ao seu primeiro dia de trabalho, em 1931, olhou para a estatueta e disse: “Nossa! É a cara do meu tio Oscar.”.

Reza a lenda também que teria sido a atriz Bette Davis, que foi presidente da Academia, a criadora do apelido, porque a estatueta a fazia lembrar de seu marido Harmon Oscar Nelson.

Bom, quem deu o nome, quem deixou de dar, isso não tem a menor importância, o que importa é que o Oscar sempre teve repercussão e importância. Hoje é o prêmio mais cobiçado e invejado do mundo, é o prêmio máximo do Cinema que dá fama e prestígio a quem o receber.

E ele já está fazendo oitenta anos...

E justamente pelo seu aniversario que vamos relembrar várias curiosidades que ele vem colecionando nessa longa estrada:

- Desde 1936, a Price Waterhouse and Company (empresa de auditoria) é a firma responsável pela contagem dos votos e por tabela também, a grande guardiã dos envelopes.

- Em 1941 foi estabelecida à criação dos envelopes selados, antes disso os vencedores eram anunciados previamente à imprensa por causa do horário dos fechamentos dos Jornais.

- O primeiro período da premiação foi correspondente aos anos de 1927 e 1928. E as categorias existentes eram: Melhor produção (posteriormente melhor filme); Qualidade artística de produção (Premiação extinta no mesmo ano); Diretor; Ator; Atriz; Roteiro Original; História Original; Entre títulos (Que nada mais era do que as legendas dos filmes mudos, e que foi extinto nesse mesmo ano); Diretor de Comédia (também extinto no mesmo ano); Fotografia; Direção de Arte (Ou decoração de interiores); Engenharia de Efeitos.

- A Categoria Melhor Maquiagem só foi criada em 1982, porque a Academia “esqueceu” de premiar o trabalho de maquiagem do filme O Homem Elefante. Antes disso apenas alguns filmes eram premiados com Oscars Honorários (As Sete Faces do Dr. Lao e Planeta dos Macacos foram alguns deles).

- A estatueta do Oscar foi desenhada pelo diretor de Arte Cedric Gibbons e esculpida por George Stanley. E o seu desenho representa um cavaleiro de pé, numa lata de filme segurando uma espada de dois gumes. O Oscar pesa 3,9 kg e tem 34 centímetros aproximadamente de altura e ao contrário do que a maioria pensa, ele não é feito de ouro maciço, e sim um composto de Latão e cobre banhado a Ouro.

- Em Março de 2002, cinqüenta e cinco estatuetas do Oscar foram roubadas e nove dias após foram encontradas e resgatadas do Lixo. A pessoa que o encontrou (Um funcionário da limpeza urbana) foi convidada a participar da cerimônia de entrega naquele mesmo ano.

- O ganhador do Oscar é obrigado a assinar um termo de compromisso desde o fim dos anos 40, proibindo-o de vender ou doar a estatueta para estranhos. Apenas a Academia tem o poder de compra do mesmo (E ainda assim por um preço bastante modesto).

- Ary Barroso, famoso compositor Brasileiro, já concorreu ao Oscar de melhor canção com a música “Rio de Janeiro” pelo filme Brazil (1944).

- A primeira participação de um brasileiro na festa do Oscar foi no ano de 1941. E a dona do feito não poderia ser outra pessoa, senão Carmem Miranda, Portuguesa de Nascimento, mas naturalizada Brasileira.

- O Pagador de Promessas foi o primeiro filme Brasileiro a concorrer ao Oscar de Melhor filme em Língua estrangeira em 1962.

- Orfeu do Carnaval (Black Orpheus) ganhou o Oscar de Melhor filme em Língua estrangeira para a França. O curioso é que tudo nele era Brasileiro: Locação, atores, diálogos, trilha musical e até mesmo o Roteiro.

- História Oficial deu o Oscar de melhor filme em língua estrangeira apara a Argentina em 1985.

- Reza a lenda de que Jack Palance, ligeiramente alcoolizado, não conseguiu ler o verdadeiro nome da ganhadora, então, para evitar embaraço maior, leu o primeiro nome do envelope, dando assim o Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante para Marisa Tomei em 1992 pelo filme Meu Primo Vinny.

- Toda pessoa, ganhadora ou nomeada ao Oscar, poderá usar junto ao seu nome para o resto da vida a frase: “Academy Award Nominee” (Indicado ao Prêmio da Academia) ou “Academy Award Winner” (Vencedor do Prêmio da Academia).

- Fernanda Montenegro foi a primeira Atriz Brasileira a ser indicada ao Oscar de Melhor Atriz em 1998 pelo filme Central do Brasil.

- Haing S. Ngor, ganhador do Oscar de melhor Ator Coadjuvante pelo filme Os Gritos do Silêncio, não era ator de verdade e sim, médico. O seu personagem em Os Gritos do Silêncio foi sua estréia na arte da interpretação, e empolgado pela premiação, até tentou, sem sucesso, a carreira de ator. Foi assassinado na garagem do prédio em que morava em 1996.

- Judy Garland era a favorita ao Oscar de melhor atriz pelo filme Nasce uma Estrela em 1956. Grávida, ela não pôde comparecer a cerimônia, e certos de que seria a ganhadora, colocaram uma equipe de televisão no seu quarto de hospital pra registrarem o momento. Mas a vencedora foi Grace Kelly pelo filme Amar é sofrer. A Equipe então desapontada desligou os equipamentos e foi embora sem dizer uma palavra.

- O ano de 1956 foi bastante confuso para a categoria de melhor Roteiro Original. O Musical Alta Sociedade (High Society) foi indicado como melhor roteiro, embora fosse uma adaptação de Núpcias de Escândalos (The Philadelphia Story). Só que os roteiristas indicados foram Elwood Ullman e Edward Bernds que nada tinha haver com o musical em questão, pois eram autores de outro filme, o homônimo High Society, um filme “B”.

Mas o grande ganhador da Categoria foi o filme O Balão Vermelho (Le Ballon Rouge), um média-metragem Francês, com 34 minutos de duração e totalmente mudo.

- O Filme Moulin Rouge, filme que revolucionou o gênero e reinventou o musical concorreu a oito categorias (Incluindo melhor filme) em 2001, mas a grande ironia é que Bahz Luhrman sequer foi indicado à melhor direção, assim como nem a Roteiro Original.

- Peter Jackson rodou simultaneamente a Trilogia O Senhor dos Anéis, foi indicado a melhor Direção pelo primeiro filme (A Sociedade do Anel), esnobado pelo segundo (As Duas Torres) até finalmente ganhar pelo terceiro (O retorno do Rei).

- Um dos mais famosos momentos da festa do Oscar se deu em 1933, quando Will Rogers, Mestre de cerimônias, abriu o envelope e disse: “Venha buscá-lo Frank!”, sem falar o sobrenome. Frank Capra já estava na metade do caminho quando Will Rogers deixou claro que era outro Frank (Frank Lloyd). Frank Capra ganhou o Oscar logo no ano seguinte por Aconteceu Naquela Noite, mas o vexame ele jamais esqueceu.

- Leo McCarey foi o ganhador do Oscar de melhor direção pelo filme Cupido é Moleque Teimoso (The Awful Truth, 1937), e em seu discurso de agradecimento declarou: “Vocês me deram o Oscar pelo filme errado, eu deveria ter ganhado por A Cruz dos Anos (Make Way Tomorrow).”.

- O Filme Casablanca concorreu a oito estatuetas, incluindo Melhor Ator para Humphrey Bogart que certo de sua vitória se colocou de pé antes mesmo que o nome do ganhador fosse anunciado. Só que o vencedor foi Paul Lukas Pelo filme Horas de Tormenta (Watch on the Rhine) e Bogart, tentando disfarçar, aplaudiu o seu concorrente de pé.

- Um dos melhores discursos de agradecimento foi da vencedora do Documentário Curta Breathing Lessons: The Life and Work of Mark O’Brien, 1996, quando disse: “Você sabe que entrou num território novo e desconhecido quando percebe que o seu vestido para esta noite custou mais do que o filme que você fez...”.

- Cher foi vencedora do Oscar de melhor Atriz em 1987 pelo filme Feitiço da Lua, e durante o seu discurso agradeceu ao seu cabeleireiro e ao seu maquiador, mas “esqueceu” de agradecer a Norman Jewison, diretor do filme, e teve que pagar um anúncio no Variety com um pedido de desculpas no dia seguinte.

- Spencer Tracy quando recebeu seu Oscar em 1938 pelo filme Com os Braços Abertos (Boys Towns) percebeu que onde deveria estar escrito o seu nome lia-se Dick Tracy. Devolveu a Academia para que a mesma pudesse reparar o erro, mas um repórter inventou que Spencer Tracy estava doando o Oscar para o Padre Flanagan (Personagem que ele fez no filme) e criou-se um impasse, Tracy queria conservar o prêmio e a Academia não viu alternativa senão enviar outro para o Padre Flanagan.

- Greer Garson é a autora do maior discurso de agradecimento até hoje, algumas pessoas juram que ele durou 45 minutos, mas oficialmente ele não durou tanto, ainda que bastante longo, ele durou em torno de 7 minutos. E o curioso é que a ganhadora do Oscar de Melhor Atriz pelo filme Rosa de Esperança em 1942 declarou no início do seu discurso: “Estou praticamente sem me preparar...”.

- Jane Fonda foi ganhadora do Oscar de melhor Atriz em 1978 pelo filme Amargo regresso e no auge da militância contra a guerra do Vietnã (Era conhecida à época como Hanói Jane) declarou em seu discurso de agradecimento, quando todos esperavam uma “bomba”: “Há muita coisa a ser dita, mas não vai ser aqui hoje.”.

- Vencedora do Oscar de melhor Atriz Coadjuvante pelo filme Reds, Maureen Stapleton encontrou uma forma de não esquecer ninguém no seu discurso de agradecimento: “Agradeço a todos que eu encontrei em toda a minha vida.” Assim. Simples.

- Antigamente, o anúncio do vencedor do Oscar era precedido da Seguinte frase: “The Winner is...” (O Vencedor É...), mas a pedido dos próprios Atores que achavam que a frase caracterizava uma competição, mudaram a frase par “In The Oscar Goes To...” (E o Oscar vai para...).

- Paul Hogan foi um dos apresentadores do Oscar em 1986 e é responsável por um dos momentos mais engraçados ao Brincar com a platéia e dizer entre outras coisas, que no discurso de agradecimento, o vencedor não precisa dizer que é grato por isso ou por aquilo e que não se acha merecedor do prêmio (Nesse caso, não precisa sedar ao trabalho de subir ao palco, basta recusa-lo fazendo um sinal de “Passe Adiante” da platéia mesmo!) e que os indicados não precisam fingir que ficaram satisfeitos com a vitória alheia, se possível, sugere ele, Chore, vaie ou então vá embora ao meio da cerimônia.

- Billy Crystal, um dos mais famosos apresentadores do Oscar, fez uma entrada triunfal montado em um cavalo na cerimônia de 1990.

- Em 1983, o apresentador Johnny Carson faz o habitual discurso de abertura da Cerimônia prevenindo aos espectadores que o conteúdo da festa pode causar sonolência e também falando que está vendo Caras novas em velhos Rostos (Numa clara alusão as plásticas).

- Chevy Chase, um dos apresentadores em 1974, faz uma demonstração prática ao que acontecerá com o ganhador que se alongar nos discursos de agradecimento, abre-se um buraco no chão e literalmente cai dentro de um alçapão.

- Meryl Streep ao ganhar o Oscar em 1982, deixa cair o seu discurso de Agradecimento no meio do caminho e é obrigada a voltar e se abaixar para pega-lo.

- Sally Field é autora de um dos mais famosos discursos de agradecimento ao receber o seu segundo Oscar de Melhor Atriz: “A minha carreira não é Ortodoxa. Queria ter o seu respeito. A Primeira vez, eu não senti, mas dessa vez eu não posso negar o fato de que vocês gostam de mim. Vocês realmente gostam de Mim.”.

- Em 1985, Geraldine Page demora a levantar para receber o seu Oscar de Melhor Atriz, tudo por que não conseguia encontrar os seus sapatos.

- Em 1974, Frank Sinatra, irritado, improvisa, dizendo que há pessoas que ainda fazem filmes sem tirar a roupa e, ao contrário do que diz Dustin Hoffman, ele não acha a festa do Oscar Obscena.

- Em 1979, Dustin Hoffman ao receber o Oscar de Melhor Ator por Kramer Vs. Kramer discursa: “Fui Crítico do Oscar e tinha as minhas razões. Recuso-me a aceitar que sou melhor do que os outros concorrentes. Somos todos partes de uma grande família artística. E em nome dos 60 mil atores que estão desempregados, quero compartilhar esse prêmio com eles.”.

- Vanessa Redgrave ao receber o Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante por Julia, olhando diretamente para Jane Fonda exclama: “Eu Saúdo a Academia, que resistiu as ameaças de pequenos grupos de desordeiros Sionistas, que são um insulto para a estatura dos feitos dos judeus contra o Fascismo e a Opressão. Eu prometo que continuarei a lutar contra o Anti-Semitismo e o Fascismo.”.

- Logo após o discurso de Vanessa Redgrave, Paddy Chayefsky, membro da academia, improvisa dizendo que precisa desabafar: “Estou cansado das pessoas usarem a entrega do Oscar para fazer a sua propaganda política. Sugiro a Miss Redgrave, já que este não é um momento histórico, que um simples Obrigado já seria suficiente.”.

- Shirley Maclaine ganhou o Oscar de Melhor Atriz em 1983 e concluiu o seu discurso de agradecimento dizendo: “... enfim... Eu Mereço!”.

- Em 1953 o escritor Louis L’Amour teve uma indicação para melhor Roteiro Original pelo filme Caminhos Ásperos (Hondo). Agradeceu a indicação, mas fez questão de dizer que não era original e sim baseado em um conto escrito por ele próprio há alguns anos atrás.

- Sean Connery ganhou o Oscar de melhor Ator Coadjuvante em 1987 pela interpretação de um policial Irlandês no filme Os Intocáveis. O problema é que ele usou um sotaque Escocês o filme inteiro.

- A categoria Melhor Roteiro Adaptado foi criada em 1964, antes disso, era chamada de Melhor Roteiro Baseado em Material de Outra Origem.

- Leon Shamroy foi anunciado como ganhador por melhor Fotografia no ano de 1963. Como concorria por dois filmes naquele ano (Cleópatra e O Cardeal) chegou ao palco e perguntou para o apresentador: “Por qual filme eu ganhei mesmo?”. (Ganhou pelo filme Cleópatra).

- Devido a uma exigência de Jerry Wald, produtor do show, que pediu que os ganhadores do prêmio não se alongassem nos seus discursos de agradecimento, a Festa de entrega do Oscar de 1958 acabou 20 minutos antes do previsto. Foi pedido então para que o apresentador Jerry Lewis improvisasse e matasse o tempo. Jerry até tentou pedindo que todos os atores subissem ao palco para dançassem e cantassem “There’s no Business Like Show Business”. Acabou não dando certo o improviso e depois de cantarem a mesma canção seis vezes seguidas a NBC colocou um programa sobre Revólveres (?) para preencher o tempo.

- Jack Palance, ganhador do Oscar de melhor Ator Coadjuvante em 1991 pelo filme Amigos, Sempre Amigos, resolveu comemorar o seu prêmio fazendo flexões com apenas um braço no palco do Oscar.

- Nos anos 70 era moda alguém tirar a roupa e sair correndo em locais públicos. Essas pessoas eram chamadas de “Streakers”. E o palco do Oscar não ficou de fora dessa moda. Robert Opal, um total desconhecido, resolveu tirar a roupa e simplesmente cruzar o palco do Oscar em 1974 quando Elizabeth Taylor e David Niven apresentavam algum prêmio. David Niven então comentou: “A única risada que o pobre homem irá provocar é expor as suas limitações em público.”.

- Em 1979 Meryl Streep ganhava o seu primeiro Oscar de Coadjuvante pelo filme Kramer vs. Kramer. Até aí nada demais se não fosse o fato dela tê-lo esquecido no banheiro.

- Em 1983, Zybigniew Rybczynski, ganhador do Oscar de melhor Curta de Animação (tango), resolveu sair para fumar um cigarro e não conseguiu entrar novamente, foi barrado pelos seguranças, preso e libertado horas depois por advogados.

- A Festa do Oscar de 1989 é considerada a pior de todos os Tempos, até mesmo pelo número de Abertura que apresentava uma atriz anônima (Até então), Eillen Bowman, vestida de Branca de Neve (O que causou protesto da Disney, já que a Academia não havia pedido autorização pelo uso da imagem da personagem) cantando e saltando pelo palco. Depois a mesma fez um dueto desafinadíssimo com Rob Lowe da música “Proud Mary” enquanto a mobília do palco literalmente dançava com garçonetes com turbantes na cabeça no melhor estilo Carmem Miranda para logo depois transformarem o palco num teatro chinês (?). O número de abertura se encerrava com os que seriam os grandes astros do Amanhã (ou seja, jovens atores à época promissores como Patrick Dempsey; Rick Lake; Corey Haim; Corey Feldman; Tyrone Power Jr; Matt latanzi; Christian Slater; Chad Lowe; Savion Glover entre outros) cantando como amadores “I Want to Be a Oscar Winner”.

- As roupas (principalmente das atrizes) sempre foram um show a parte: Cher na maioria das vezes, aparece vestida de “Ave do paraíso”, Bjork já foi vestida de Cisne (com direito a postura de ovo e tudo), Matt Stone e Trey Parker (na ocasião da indicação de melhor canção – “Blame Canadá” - para South Park, Maior, Melhor e sem Cortes) foram vestidos de mulher, e a figurinista Lizzy Gardiner vencedora de melhor figurino para Priscilla – A Rainha do deserto, que vestiu uma roupa composta por 250 cartões de crédito American Express.

- Stanley Donnen, famoso diretor de musicais (Cantando na Chuva, Sete Noivas para Sete Irmãos, Cinderela em Paris, Marujos do Amor), comemorou o seu Oscar Honorário em 1997 sapateando a canção “Cheek to Cheek” do filme O Picolino.

- Cuba Gooding Jr, ganhador de melhor Coadjuvante por Jerry Maguire em 1996, foi aplaudido de pé após se recusar a sair do palco enquanto a canção que é a senha para que o ganhador deixe o palco aumentava o volume. Mesmo com a Orquestra tocando alto ele continuou a agradecer e a pular pelo palco gritando: “Show me the Money!” (Fala do seu personagem em Jerry Maguire).

- Glen Close foi considerada a rainha das indicações nos anos 80 devido a cinco indicações quase consecutivas: Como Coadjuvante em O Mundo Segundo Garp (em 1981); O Reencontro (em 1982) e Um homem Fora de Série (em 1983) e como protagonista em Atração fatal (1986) e Ligações Perigosas (1987). Nunca ganhou nenhuma vez e desde 1987 não é indicada ao Prêmio.

- Richard Farnsworth é mais velho ator a ser indicado ao Oscar, bateu o recorde de Henri Fonda ao ser indicado para Melhor ator pelo filme História Real em 1999. Richard Farnsworth tinha 79 anos à época da indicação. Mas ao contrário de Henry Fonda (que tinha 76 quando ganhou pelo filme Num lago Dourado) Richard perdeu o prêmio para Roberto Benigni. Em outubro desse mesmo ano, Richard Farnsworth se matou a tiros, pois não suportava mais o sofrimento que o Câncer lhe acometeu.

- Melodia Interrompida foi indicado ao Oscar de melhor Roteiro Original em 1955 quando todo mundo sabia que era baseado no livro autobiográfico da cantora Marjorie Lawrence.

- O filme Adaptação (2002) recebeu indicação para Melhor Roteiro Adaptado que é creditado para Charlie Kaufman e Donald Kaufman. Apenas um pequeno detalhe: Donald Kaufman não existe, é um irmão (Gêmeo) fictício que Charlie inventou devido ao Filme tratar de dois irmãos roteiristas.

- A Canção “Ave Satani” (Salve Satã) do filme A Profecia (The Omen) e toda cantada em latim foi indicada ao Oscar de melhor Canção em 1976 devido a um erro da Academia, que diz que toda Canção concorrente precisa ter letra e a maior parte dela precisa ser em inglês para ser considerada elegível. Assim diz a regra.

- O filme Janela Indiscreta ganhou o Oscar de melhor fotografia em 1954 mesmo se passando quase que em uma totalidade em único cenário.

- A primeira refilmagem a ganhar um Oscar de Melhor Filme foi Ben-Hur de William Wyler em 1959.

- O Poderoso Chefão – Parte II foi a primeira continuação a Ganhar um Oscar de Melhor Filme.

- Marleen Morris foi a primeira diretora a ganhar um Oscar de Melhor Filme em Língua Estrangeira (A Excêntrica Família de Antônia).

- A Grande Ilusão (França, 1939), Z (Argélia, 1969), Os Emigrantes (Suécia, 1972), O Carteiro e o Poeta (Itália, 1995), A Vida é Bela (Itália, 1998) e o Tigre e o Dragão (Taiwan, 2000) tiveram a honra de concorrer em seus respectivos anos ao Oscar de Melhor Filme e simultaneamente ao Oscar de Melhor Filme em Língua Estrangeira. Nunca ganharam como Melhor Filme (E alguns nem como melhor Filme Estrangeiro).

- Rosa de Esperança (1942) teve o privilégio de conseguir cinco indicações para seus atores distribuídas nas quatro categorias.

- Nos três primeiros anos de criação, a Academia preferia chamar o filme escolhido como Melhor Produção, só em 1931 adotou o nome de Melhor Filme. Sendo assim, Asas (Wings, 1927) foi o primeiro filme (ou melhor, produção) a ganhar um Oscar, mas tecnicamente Cimarron (Cimarron, 1931) foi o Primeiro a ganhar como Melhor Fime.

- Hattie McDaniel foi a primeira Afro–Descendente a ganhar um Oscar. Ganhou como Coadjuvante pelo filme E o Vento Levou em 1939.

- Whoopy Goldberg foi a segunda Afro–Descendente a ganhar um Oscar. Ganhou como Coadjuvante pelo filme Ghost – Do Outro Lado da Vida, cinqüenta e um anos após a vitória de Hattie McDaniel.

- Recentemente outra Afro-Descendente, Jennifer Hudson, ganhou o Oscar de melhor Atriz Coadjuvante em 2007 pelo filme Dream Girls – Em Busca de um Sonho.

- Outras Atrizes Afro-descendentes que tiveram indicações para melhor Coadjuvantes foram: Ethel Waters (indicada duas vezes pelos filmes O Que a Carne Herda, 1949 e Cruel Desengano, 1952); Juanita Moore (Imitação da Vida, 1959); Beah Richards (Adivinhe quem vem para jantar, 1967); Margaret Avery e Oprah Winfrey (Ambas por A Cor Púrpura, 1985); Marianne Jean-Baptiste (por Segredos e Mentiras, 1996); Queen Latifah em 2003 pelo musical Chicago; Sophie Okonedo em 2005 por Hotel Rwanda e Ruby Dee em 2008 por American Gangster.

- James Baskette foi o Primeiro Afro-descendente a ganhar um Oscar. Ganhou um Oscar honorário pelo seu personagem Tio Remus no filme A Canção do Sul.

- Agora se tratando de Oscar competitivo, Sidney Poitier tem a Honra de ser o Primeiro Ator Afro-Descendente a ganhar um Oscar de Melhor Ator pelo filme Uma Voz nas Sombras em 1963 (Havia recebido uma indicação em 1958 pelo Filme Acorrentados). O fato só voltou a se repetir em 2001 quando Denzel Washington ganhou o seu segundo Oscar (Antes ele havia sido indicado duas vezes para melhor Ator por Malcom X e por Hurricane – O Furacão e ganhou o de Coadjuvante em 1989 pelo filme Tempo de Glória) por Dia de Treinamento; Jamie Foxx em 2004 pelo filme Ray e Forest Whitaker em 2006 pelo filme O Último Rei da Escócia.

- Outros Atores Afro-Descendentes que tiveram indicações para Melhor Ator foram: James Earl Jones em 1970 por A Grande Esperança Branca; Paul Winfield em 1972 por Sounder; Dexter Gordon em 1986 pelo filme Por Volta da Meia Noite; Laurence Fishburne por Tina em 1993; Morgan Freeman em 1994 pelo filme Um sonho de Liberdade; Will Smith em 2001 por Ali e em 2007 por A Procura da Felicidade; Don Cheadle em 2005 por Hotel Rwanda e Terrence Howard por Hustle & Flow – Ritmo de um Sonho em 2006.

- Já na Categoria de Melhor Ator Coadjuvante, Louis Gosset Jr. foi o primeiro Afro-Descendente a ganhar um Oscar, seguido de Denzel Washington em 1989 por Tempo de Glória; Cuba Gooding Jr em 1996 pelo filme Jerry Maguire e por Morgan Freeman em 2004 por Menina de Ouro.

- Outros Atores Afro-Descendentes que tiveram indicações para Melhor Ator Coadjuvantes foram: Rupert Crosse em 1969 pelo filme Os Rebeldes; Howard E.Rollins em 1981 por Na Época do Ragtime; Adolph Caesar em 1984 por A História de um Soldado; Morgan Freeman por Armação Perigosa em 1987; Samuel L. Jackson em 1994 por Pulp Fiction – Tempo de Violência; Michael Clarke Duncan por A Espera de um Milagre em 1999; Djimon Hounsou por Terra dos Sonhos em 2004 e por Diamantes de Sangue em 2006 e Eddie Murphy em 2006 por Dream Girls – Em Busca de um Sonho.

- Halle Berry foi responsável por um dos discursos mais emocionantes dos últimos tempos quando a Academia quebrou o jejum e deu o primeiro Oscar de Melhor Atriz a Uma Afro-Descendente pelo filme A última Ceia (Monster’s Ball, 2001). Visivelmente emocionada, ela fala no seu discurso: “Foram setenta e quatro anos esperando por esse momento, vocês não vão me cortar agora.” Ela disse quando a Orquestra tentou a interromper. Foi aplaudida de pé!

- Apenas seis atrizes Afro-Descendentes haviam sido indicadas antes de Halle Berry. São elas: Dorothy Dandridge (Carmem Jones, 1954); Diana Ross e Cicely Tyson (Ambas por O Ocaso de uma estrela, 1972); Diahann Cannon (Claudine, 1974); Whoopy Goldberg (A Cor Púpura, 1985) e Ângela Basset (Tina, 1993).

- Jaye Davison é um caso a parte, além de Afro-descendente, também era Travesti. Mas mesmo assim foi nomeado ao Oscar de Ator Coadjuvante em 1992 pela magistral interpretação em Traídos pelo Desejo.

- Miyoshi Umeki (falecida recentemente) foi a primeira Asiática a ganhar um Oscar. Ganhou como Coadjuvante pelo filme Sayonara em 1957.

- Pat Morita concorreu ao Oscar de melhor Ator Coadjuvante em 1984 pelo seu filme mais famoso: Karatê Kid – A Hora da Verdade.

- Graham Greene (Dança com Lobos, 1990) e Chief Dan George (O Pequeno grande Homem, 1970) são os únicos Nativos Norte Americanos a concorrer ao Oscar (Como Coadjuvantes).

- A Categoria de Melhor Ator/Atriz Coadjuvantes só foi criada em 1936, mas até 1943 o ganhador na Categoria não levava estatueta e sim, uma placa com seu nome gravado.

- Lina Wertmüller; Jane Campion e Sophia Coppola são as únicas mulheres indicadas ao Oscar de Melhor Direção (respectivamente pelos filmes Pasqualino Sete Belezas, 1976; O Piano, 1993 e Encontros e Desencontros; 2003) até hoje.

- Atrizes que foram indicadas ao Oscar de Melhor Atriz e Melhor Coadjuvante no mesmo ano: Em 1938 Fay Bainter ganhou como Coadjuvante por Jezebel e concorreu como Atriz principal por Novos Horizontes; Em 1942 Teresa Wright ganhou como Coadjuvante por Rosa de Esperança e concorreu como Principal por Ídolo, Amante e Herói; Em 1982 Jéssica Lange ganhou como Coadjuvante por Tootsie e foi indicada como Principal por Frances; em 1993 Holly Hunter ganhou como melhor Atriz e foi indicada como Coadjuvante por A Firma; Em 1988 Sigourney Weaver concorreu como Principal pelo filme Nas Montanhas dos Gorilas e como Coadjuvante por Uma secretária de Futuro (Não ganhou em nenhuma das duas categorias); Em 1993 Emma Thompson foi indicada pelo filme Vestígios do Dia na categoria de Atriz principal e como Coadjuvante pelo filme Em Nome do Pai; Em 2002 Julianne Moore concorreu como Atriz principal pelo Filme Cinzas no Paraíso e como Coadjuvante pelo filme As Horas. E Agora em 2008 o fato se repete com Cate Blanchett que concorre por Elizabeth – A Era de Ouro (como Atriz Principal) e por Não estou lá (Como Coadjuvante).

- Atores que foram indicados ao Oscar de Melhor Ator e Melhor Coadjuvante no mesmo ano: Jamie Foxx ganhou o Oscar como Principal em Ray e concorreu como Coadjuvante por Colateral em 2005 e Al Pacino ganhou o Principal por Perfume de Mulher e perdeu o de Coadjuvante por Sucesso a Qualquer Preço em 1992.

- Stevie Wonder tem a honra de ser o primeiro deficiente visual a ganhar um Oscar (Ganhou de melhor Canção “I Just Called to Say I Love You” do Filme A Dama de Vermelho em 1994).

- A baixinha Linda Hunt já ganhou Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante em 1983 ao interpretar um Homem no filme O Ano que Vivemos em Perigo.

- Até hoje só houve dois empates em Toda a história do Oscar. O primeiro foi em 1932 quando Fredric March (O Médico e o Monstro) e Wallace Berry (O Campeão) empataram como Melhor Ator e o segundo aconteceu em 1968 quando Katharine Hepburn (Leão no Inverno) e Barbra Streisand (Funny Girl – A Garota Genial) empataram como melhores atrizes.

- Olívia de Havilland e Joan Fontaine são irmãs! E também inimigas até hoje! Tudo porque Olívia ficou enciumada por Joan (Praticamente estreiando nos cinemas), ganhar dela em 1941 o Oscar de Melhor Atriz pelo filme Suspeita.

- Maggie Smith em 1975 ganhou o Oscar de Coadjuvante pelo filme Califórnia Suíte justamente interpretando uma atriz que (Ironia) perde o Oscar!

- Barry Fitzgerald ganhou o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante pelo filme O Bom Pastor. O Curioso é que ele também foi indicado pelo mesmo filme na Categoria de Melhor Ator!

- O que Jose Ferrer e Gerard Depardieu têm em Comum além do fato de serem atores? Ambos Foram Indicados pela interpretação do mesmo personagem (Em anos diferentes, que fique claro), mas só Jose Ferrer ganhou pela interpretação de Cyrano de Bergerac.

- Roberto Benigni (A Vida é Bela, 1998) e Sophia Loren (Duas Mulheres, 1964) são os únicos atores que ganharam um Oscar falando uma língua que não fosse o Inglês (No caso, ambos falavam em Italiano).

- Luise Rainer (Melhor Atriz); Spencer Tracy (Melhor Ator); Katharine Hepburn (melhor Atriz); Jason Robards (Melhor Ator Coadjuvante) e Tom Hanks (melhor Ator) até hoje foram os únicos ganhadores em anos consecutivos.

- Marilyn Monroe nunca foi indicada ao Oscar e só compareceu apenas uma única vez na Festa.

- Peter Weller, Sean Astin, Jeff Goldblum, Griffin Dunne já foram indicados ao Oscar. Mas não na categoria de Atores e sim, na de documentários.

- Katharine Hepburn foi indicada doze vezes ao Oscar e é detentora do Título de atriz que mais vezes ganhou o Oscar (ganhou quatro vezes, Todas como Atriz Principal).

- Já Meryl Streep é a recordista em Indicações: Catorze no total (mas só ganhou duas vezes, mesmo assim uma como Coadjuvante).

- Walt Disney é até hoje (E dificilmente perderá o título) a pessoa que mais ganhou Oscars. Foram sessenta e quatro indicações das quais saiu vitorioso vinte e duas vezes.

- Jack Nicholson e Walter Brennan são os recordistas masculinos em premiações: Três para cada um (sendo que Walter Brennan ganhou as três vezes como Coadjuvante, enquanto Nicholson uma como Coadjuvante e duas na categoria principal.).

- Jack Nicholson também é recordista em Indicações masculinas: 13 no Total (Cinco como Coadjuvantes).

- Woddy Allen já foi indicado Dezenove vezes ao Oscar, mas apenas uma vez como Ator (As demais se dividem entre direção e roteiro).

- Peter O’Toole já foi indicado oito vezes ao Oscar, não ganhou nenhuma vez (ganhou um Oscar Honorário em 2003) e é seguido de perto por Richard Burton que tem sete indicações e nenhum Oscar.

- Já as recordistas em Indicações sem ter ganhado nenhum Oscar são: Deborah Kerr (Indicada seis vezes) e Thelma Ritter (também indicada seis vezes, todas como Coadjuvante).

- Ben-Hur e Titanic são os filmes que mais levaram Oscars (Onze no Total), agora A Malvada e Titanic (também) são os filmes recordistas em indicações com Catorze indicações cada um.

- Bob Hope nunca foi indicado a nenhum Oscar, mas foi o apresentador oficial da Festa durante muitos anos, e por isso recebeu cinco Oscars Honorários.

- Shirley Temple em 1934 ganhou um Oscar Honorário quando tinha apenas seis anos de idade.

- A mais jovem Atriz a ganhar um Oscar Competitivo foi Tatum O’Neal como Coadjuvante pelo filme Lua de Papel (1973) quando tinha apenas dez anos. Mas não é a mais jovem a ser indicada na Categoria, Mary Badham tinha nove anos quando foi indicada pelo filme O Sol é Para Todos em 1962.

- Na Categoria Melhor Atriz a mais jovem a ganhar foi Marlee Matlin (Inclusive a única deficiente auditiva a ganhar um Oscar) que venceu pelo filme Os Filhos do Silêncio em 1986 quando tinha apenas 21 anos. Mas também não é mais jovem indicada na Categoria, Keisha Castle-Hughes de Apenas 13 anos foi indicada em 2004 pelo Filme A Encantadora de Baleias, seguida de Catalina Sandino Moreno, 18 anos, indicada em 2005 pelo filme Maria Cheia de Graça e Isabelle Adjani, 19 anos, indicada em 1975 pelo filme A História de Adele H e Keira Knightley, 20 anos, indicada em 2006 pelo filme Orgulho e Preconceito.

- Na Categoria Melhor Ator o mais jovem a ganhar foi Adrien Brody com 29 anos pelo filme O Pianista em 2003 (Antes dele o título pertencera a Richard Dreyfuss, que ganhou quando tinha 30 anos pelo filme A Garota do Adeus em 1977) e Jackie Cooper é o mais jovem indicado, tinha apenas dez anos quando foi indicado pelo filme Skippy em 1931.

- Timothy Hutton tinha dezenove anos quando se tornou o mais jovem Ator a ganhar um Oscar na Categoria Melhor Coadjuvante pelo Filme Gente como a Gente em 1980, entretanto, Justin Henry foi o mais jovem a ser indicado (tinha nove anos quando foi indicado como Coadjuvante pelo filme Kramer vs. Kramer).

- Jessica Tandy ganhou o Oscar de Melhor Atriz em 1989 pelo filme Conduzindo Miss Daisy, e isso a tornou a Atriz mais velha a ganhar um Oscar (Tinha 81 anos na Ocasião da Nomeação).

- Henry Fonda foi indicado pela primeira vez a melhor Ator pelo filme As Vinhas da Ira em 1940, mas só veio a ganhar pelo filme Num Lago Dourado em 1981, quando tinha 76 anos, o que o tornou o Ator mais velho a Ganhar um Oscar na Categoria principal.

- George Burns (Uma Dupla Desajustada, 1975) e Peggy Ashcroft (Passagem para a Índia, 1984) são os mais velhos a ganhar como Coadjuvantes (80 e 77 anos respectivamente).

- Gloria Stuart, com 87 anos, teve a chance de tirar o recorde de Jessica Tandy, quando foi indicada ao Oscar de Coadjuvante pelo filme Titanic (1997). Não ganhou e se contentou com o título de a mais velha Atriz a ser indicada ao Oscar.

- A Cor Púrpura (Color Purple, 1985) teve onze indicações ao Oscar, mas não ganhou em nenhuma categoria, empatando assim com Momento de Decisão (The Turning Point, 1977) que também não ganhou em nenhuma categoria das onze em que concorreu.

- A Categoria de Melhor Documentário foi criada em 1941 e logo no seu segundo ano de criação teve vinte e cinco indicados, sendo que Quatro foram vencedores.

- O Tigre e o Dragão, de Taiwan, foi indicado a dez categorias e se tornou em 2002, o recordista de indicações para um filme falado em Língua Estrangeira.

- A França é o país com maior número de indicações para Filmes em Língua Estrangeira com um total de trinta indicações e a Itália é o País que mais venceu totalizando doze Oscars.

- William Wyler é o diretor que mais recebeu indicações ao Oscar de melhor Diretor: 12 no Total (Ganhou apenas três).

- Alfred Hitchcock foi indicado cinco vezes ao Oscar de melhor direção, Não ganhou nenhuma vez.

- Frederico Fellini foi o primeiro Diretor estrangeiro a ser indicado para melhor Diretor. Foi indicado pelo filme La Dolce Vita em 1961.

- George C. Scott ganhou o Oscar de melhor Ator em 1970 pelo Filme Patton. Ganhou mas recusou por não acreditar em competição entre atores.

- Marlon Brando já havia ganhado um Oscar de melhor Ator em 1954 pelo filme Sindicato de Ladrões quando em 1972 ganhou o seu segundo Oscar pelo Filme O Poderoso Chefão. Da primeira vez ele compareceu, da segunda mandou uma Índia para recusar o prêmio em sinal de protesto pelo tratamento dado aos índios pela indústria do Cinema. Algum tempo depois se soube que a Índia chamada Sacheen Litllefeather na verdade não era índia de verdade, e sim uma atriz de filmes B que se chamava Maria Cruz (Chegou a posar para a Playboy para aproveitar a fama repentina).

- Peter Finch (Rede de Intrigas, 1976) é o único ator a ganhar um Oscar póstumo.

- Outros atores que foram indicados postumamente: Jeanne Eagels por A carta em 1928; James Dean por Vidas Amargas em 1955 e por Assim Caminha a Humanidade em 1956; Spencer Tracy em 1967 por Adivinhe quem vem para Jantar; Ralph Richardson por Greystoke – A lenda de Tarzan e Massimo Troissi por O Carteiro e o Poeta em 1995.

- Goldie Hawn já ganhou um Oscar de Coadjuvante pelo filme Flor de Cacto em 1969.

- Judy Garland iniciou a sua carreira ainda criança, e por conta disso ganhou um Oscar em miniatura em 1934 e embora tenha concorrido nas categorias principais jamais ganhou um Oscar Competitivo.

- Margareth O’Brien; Deeana Durbin; Shirley Temple; Mickey Rooney; Hayley Mills; Ivan Jandl; Peggy Ann Garner; Bobby Driscoll; John Whiteley; Vincent Winter e Claude Jarman Jr também já receberam Oscars em Miniatura por terem se destacado como atores mirins.

- Em 1938, Walt Disney ganhou um Oscar honorário especial de tamanho Normal e sete miniaturas em Tamanho decrescente pela realização do filme Branca de Neve.

- O mais longo título original de um filme já indicado ao Oscar pertence a O Talentoso Ripley (Que deu a primeira indicação a Jude Law em 1999) é: The Mysterious Yearning Secretive Sad Lonely Troubled Confused Loving Musical Gifted Intelligent Beautifull Tender Sensitive Haunted Passionate Talented Mr. Ripley.

- O Filme com Título mais curto pertence ao Argelino Z (De Costa Gravas em 1969)

- O Filme Será que Ele É? Em 1997 deu uma indicação de Melhor Coadjuvante para Joan Cusack. O curioso é que o filme foi baseado no Discurso de Tom Hanks quando o Mesmo ganhou o Oscar pelo filme Filadélfia e sem querer revelou a homossexualidade do seu professor de Arte Dramática.

- Judi Dench foi a ganhadora do Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante por Shakespeare Apaixonado pela interpretação mais curta da História (Seu personagem aparece na tela por apenas oito minutos).

- Na Categoria principal o Título pertence a Anthony Hopkins (melhor Ator por O Silêncio dos Inocentes), cujo personagem permanece em cena por apenas vinte e dois minutos.

- O Brasil já esteve presente na Festa do Oscar concorrendo ao Oscar de Melhor filme em língua Estrangeira com O Pagador de Promessas em 1962; O Quatrilho em 1995; O Que é Isso Companheiro? Em 1997 e Central do Brasil em 1998.

- Cidade de Deus Concorreu ao Oscar em 2004 nas categorias de Melhor Diretor (Fernando Meirelles); Roteiro Adaptado; Fotografia e Montagem. Não ganhou em Nehuma Categoria, mas foi o mais perto de ganhar um Oscar que o Brasil já chegou.

- Segue abaixo uma relação com todos os ganhadores do Oscar em algumas das principais categorias (Convém lembrar que o ano em parênteses é o ano que o filme foi exibido para poder se tornar elegível e assim, poder receber seu prêmio no ano seqüente):

Melhor Filme:

Asas (1927/1928); Melodia na Broadway (1928/1929); Sem Novidade no Front (1929/1930); Cimarron (1930/1931); Grande Hotel (1931/1932); Cavalgada (1932/1933); Aconteceu Naquela Noite (1934); O Grande Motim (1935); Ziegfeld, o Criador de Estrelas (1936); A Vida de Emile Zola (1937); Do Mundo nada se Leva (1938); E O Vento Levou (1939); Rebecca, a Mulher Inesquecível (1940); Como Era Verde o Meu Vale (1941); Rosa de Esperança (1942); Casablanca (1943); O Bom Pastor (1944); Farrapo Humano (1945); Os Melhores Anos de Nossas Vidas (1946); A Luz é Para Todos (1947); Hamlet (1948); A Grande Ilusão (1949); A malvada (1950); Sinfonia em Paris (1951); O Maior Espetáculo da Terra (1952); A um Passo da Eternidade (1953); Sindicato de Ladrões (1954); Marty (1955); A Volta ao Mundo em 80 dias (1956); A Ponte do Rio Kwai (1957); Gigi (1958); Ben-Hur (1959); Se Meu Apartamento falasse (1960); Amor, Sublime Amor (1961); Lawrence da Arábia (1962); As Aventuras de Tom Jones (1963); My Fair Lady – Minha Bela Dama (1964); A Noviça Rebelde (1965); O Homem que Não Vendeu Sua Alma (1966); No calor da Noite (1967); Oliver! (1968); Perdidos na Noite (1969); Patton – Rebelde ou Herói? (1970); Operação França (1971); O Poderoso Chefão (1972); Golpe de Mestre (1973); O Poderoso Chefão – Parte II (1974); Um estranho no Ninho (1975); Rocky, Um Lutador (1976); Noivo Neurótico, Noiva Nervosa (1977); O Franco-Atirador (1978); Kramer Vs. Kramer (1979); Gente Como a Gente (1980); Carruagens de Fogo (1981); Gandhi (1982); Laços de Ternura (1983); Amadeus (1984); Entre Dois Amores (1985); Platoon (1986); O Último Imperador (1987); Rain Man (1988); Conduzindo Miss Daisy (1989); Dança Com Lobos (1990); O Silêncio dos Inocentes (1991); Os Imperdoáveis (1992); A Lista de Schindler (1993); Forrest Gump – O Contador de Histórias (1994); Coração Valente (1995); O Paciente Inglês (1996); Titanic (1997); Shakespeare Apaixonado (1998); Beleza Americana (1999); Gladiador (2000); Uma Mente Brilhante (2001); Chicago (2002); O Senhor dos Anéis – O Retorno do Rei (2003); Menina de Ouro (2004); Crash – No Limite (2005); Os Infiltrados (2006).

Melhor Diretor:

Frank Borzage (1927/1928; 1931/1932); Frank Lloyd (1928/1929; 1932/1933); Lewis Milestone (1929/1930); Norman Taurog (1930/1931); Frank Capra (1934; 1936; 1938); John Ford (1935; 1940; 1941; 1952); Leo McCarey (1937; 1944); Victor Fleming (1939); William Wyler (1942; 1946; 1959); Michael Curtiz (1943); Billy Wilder (1945; 1960); Elia Kazam (1947; 1954); John Huston (1948); Joseph L. Mankiewicz (1949; 1950); George Stevens (1951; 1956); Fred Zinnemann (1953; 1966); Delbert Mann (1955); David lean (1957; 1962); Vincente Minelli (1958); Robert Wise (1961; 1965); Jerome Robbins (1961); Tony Richardson (1963); George Cukor (1964); Mike Nichols (1967); Carol Reed (1968); John Schlesinger (1969); Franklin J. Schaffner (1970); William Fiedkin (1971); Bob Fosse (1972); George Roy Hill (1973); Francis Ford Coppola (1974); Milos Forman (1975; 1984); John G. Avildsen (1976); Woody Allen (1977); Michael Cimino (1978); Robert Benton (1979); Robert Redford (1980); Warren Beatty (1981); Richard Attenborough (1982); James L. Brooks (1983); Sidney Pollack (1985); Oliver Stone (1986; 1989); Bernardo Bertolucci (1987); Barry Levinson (1988); Kevin Costner (1990); Jonathan Demme (1991); Clint Eastwood (1992; 2004); Steven Spielberg (1993; 1998); Robert Zemeckis (1994); Mel Gibson (1995); Anthony Minghella (1996); James Cameron (1997); Sam Mendes (1999); Steven Soderbergh (2000); Ron Howard (2001); Roman Polanski (2002); Peter Jackson (2003); Ang Lee (2005); Martin Scorsese (2006).

Melhor Ator:

Emil Jannings (1927/1928); Warner Baxter (1928/1929); George Arliss (1929/1930); Lionel Barrymore (1930/1931); Wallace Berry (1931/1932); Fredric March (1931/1932; 1946); Charles laughton (1932/1933); Clark Gable (1934); Victor McLaglen (1935); Paul Muni (1936); Spencer Tracy (1937; 1938); Robert Donat (1939); James Stewart (1940); Gary Cooper (1941; 1952); James Cagney (1942); Paul Lukas (1943); Bing Crosby (1944); Ray Milland (1945); Ronald Colman (1947); Laurence Olivier (1948); Broderick Crawford (1949); Jose Ferrer (1950); Humphrey Bogart (1951); William Holden (1953); Marlon Brando (1954; 1972); Ernest Borgnine (1955); Yul Brynner (1956); Alec Guinness (1957); David Niven (1958); Charlton Heston (1959); Burt Lancaster (1960); Maximilian Schell (1961); Gregory Peck (1962); Sidney Poitier (1963); Rex Harrison (1964); Lee Marvin (1965); Paul Scofield (1966); Rod Steiger (1967); Cliff Robertson (1968); John Wayne (1969); George C. Scott (1970); Gene Hackman (1971); Jack Lemmon (1973); Art Carney (1974); Jack Nicholson (1975; 1997); Peter Finch (1976); Richard Dreyfuss (1977); Jon Voight (1978); Dustin Hoffman (1979; 1988); Robert De Niro (1980); Henry Fonda (1981); Ben Kingsley (1982); Robert Duvall (1983); F. Murray Abraham (1984); William Hurt (1985); Paul Newman (1986); Michael Douglas (1987); Daniel Day Lewis (1989); Jeremy Irons (1990); Anthony Hopkins (1991); Al Pacino (1992); Tom Hanks (1993; 1994); Nicolas Cage (1995); Geoffrey Rush (1996); Roberto Benigni (1998); Kevin Spacey (1999); Russel Crowe (2000); Denzel Washington (2001); Adrien Brody (2002); Sean Penn (2003); Jamie Foxx (2004); Philip Seymour Hoffman (2005); Forest Whitaker (2006).

Melhor Atriz:

Janet Gaynor (1927/1928); Mary PickFord (1928/1929); Norma Shearer (1929/1930); Marie Dressler (1930/1931); Helen Hayes (1931/1932); Katharine Hepburn (1933/1933; 1967; 1968; 1981); Claudette Colbert (1934); Bette Davis (1935; 1938); Luise Rainer (1936; 1937); Vivien Leigh (1939; 1951); Ginger Rogers (1940); Joan Fontaine (1941); Greer Garson (1942); Jennifer Jones (1943); Ingrid Bergman (1944; 1956); Joan Crawford (1945); Olivia De Havilland (1946; 1949); Loretta Young (1947); Jane Wyman (1948); Judy Holliday (1950); Shirley Booth (1952); Audrey Hepburn (1953); Grace Kelly (1954); Anna Magnani (1955); Joanne Woodward (1957); Susan Hayward (1958); Simone Signoret (1959); Elizabeth Taylor (1960; 1966); Sophia Loren (1961); Anne Bancroft (1962); Patricia Neal (1963); Julie Andrews (1964); Julie Christie (1965); Barbra Streisand (1968); Maggie Smith (1969); Glenda Jackson (1970; 1973); Jane Fonda (1971; 1978); Liza Minnelli (1972); Ellen Burstyn (1974); Louise Fletcher (1975); Faye Dunaway (1976); Diane Keaton (1977); Sally Field (1979; 1984); Sissy Spacek (1980); Meryl Streep (1982); Shirley MacLaine (1983); Geraldine Page (1985); Marlee Matlin (1986); Cher (1987); Jodie Foster (1988; 1991); Jessica Tandy (1989); Kathy Bates (1990); Emma Thompson (1992); Holly Hunter (1993); Jessica Lange (1994); Susan Sarandon (1995); Frances McDormand (1996); Helen Hunt (1997); Gwyneth Paltrow (1998); Hilary Swank (1999; 2004); Julia Roberts (2000); Halle Berry (2001); Nicole Kidman (2002); Charlize Theron (2003); Reese Witherspoon (2005); Helen Mirren (2006).

Melhor Ator Coadjuvante:

Walter Brennan (1936; 1938; 1940); Joseph Schildkraut (1937); Thomas Mitchell (1939); Donald Crisp (1941); Van Heflin (1942); Charles Coburn (1943); Barry Fitzgerald (1944); James Dunn (1945); Harold Russel (1946); Edmund Gwenn (1947); Walter Huston (1948); Dean Jagger (1949); George Sanders (1950); Karl Malden (1951); Anthony Quinn (1952; 1956); Frank Sinatra (1953); Edmond O’Brien (1954); Jack Lemon (1955); Red Buttons (1957); Burl Ives (1958); Hugh Griffith (1959); Peter Ustinov (1960; 1964); George Chakiris (1961); Ed Begley (1962); Melvyn Douglas (1963; 1979); Martin Balsam (1965); Walter Matthau (1966); George Kennedy (1967); Jack Albertson (1968); Gig Young (1969); John Mills (1970); Ben Johnson (1971); Joel Gray (1972); John Housseman (1973); Robert De Niro (1974); George Burns (1975); Jason Robards (1976; 1977); Christopher Walken (1978); Timothy Hutton (1980); John Gieguld (1981); Louis Gosset Jr. (1982); Jack Nicholson (1983); Haing S. Ngor (1984); Don Ameche (1985); Michael Caine (1986; 1999); Sean Connery (1987); Kevin Kline (1988); Denzel Washington (1989); Joe Pesci (1990); Jack Palance (1991); Gene Hackman (1992); Tommy Lee Jones (1993); Martin landau (1994); Kevin Spacey (1995); Cuba Gooding Jr. (1996); Robin Williams (1997); James Coburn (1998); Benicio Del Toro (2000); Jim Broadbent (2001); Chris Cooper (2002); Tim Robbins (2003); Morgan Freeman (2004); George Clooney (2005); Alan Arkin (2006).

Melhor Atriz Coadjuvante:

Gale Sondergaard (1936); Alice Brady (1937); Fay Bainter (1938); Hattie McDaniel (1939); Jane Darwell (1940); Mary Astor (1941); Teresa Wright (1942); Katina Paxinou (1943); Ethel Barrymore (1944); Anne Revere (1945); Anne Baxter (1946); Celeste Holm (1947); Claire Trevor (1948); Mercedes McCambridge (1949); Josephine Hull (1950); Kim Hunter (1951); Gloria Grahame (1952); Donna Reed (1953); Eva Marie Saint (1954); Jo Van Fleet (1955); Dorothy Malone(1956); Miyoshi Umeki (1957); Wendy Hiller (1958); Shelley Winters (1959; 1965); Shirley Jones (1960); Rita Moreno (1961); Patty Duke (1962); Margareth Rutherford (1963); Lila Kedrova (1964); Sandy Dennis (1966); Estelle Parsons (1967); Ruth Gordon (1968); Goldie Hawn (1969); Helen Hayes (1970); Cloris Leachman (1971); Eileen Heckart (1972); Tatum O’Neal (1973); Ingrid Bergman (1974); Lee Grant (1975); Beatrice Straight (1976); Vanessa Redgrave (1977); Maggie Smith (1978); Meryl Streep (1979); Mary Steenburgen (1980); Maureen Stapleton (1981); Jessica Lange (1982); Linda Hunt (1983); Peggy Ashcroft (1984); Anjelica Huston (1985); Dianne Wiest (1986; 1994); Olimpia Dukakis (1987); Geena Davis (1988); Brenda Fricker (1989); Whoopy Goldberg (1990); Mercedes Ruehl (1991); Marisa Tomei (1992); Anna Paquin (1993); Mira Sorvino (1995); Juliette Binoche (1996); Kim Basinger (1997); Judi Dench (1998); Angelina Jolie (1999); Marcia Gay Harden (2000); Jennifer Connelly (2001); Catherine Zeta-Jones (2002); Renee Zellweger (2003); Cate Blanchett (2004); Rachel Weiz (2005); Jennifer Hudson (2006).

Prêmio Irving G. Thalberg:

Darryl F. Zanuck (1937; 1944; 1950); Hall B. Wallis (1938; 1943); David O. Selznick (1939); Walt Disney (1941); Sidney Franklin (1942); Samuel Goldwyn (1946); Jerry Wald (1948); Arthur Freed (1951); George Stevens (1953); Buddy Adler (1956); Jack L. Warner (1958); Stanley Kramer (1961); Sam Spiegel (1963); William Wyler (1965); Robert Wise (1966); Alfred Hitchcock (1967); Ingmar Bergman (1970); Lawrence Weinarten (1973); Mervin LeRoy (1975); Pandro S. Berman (1976); Walter Mirish (1977); Ray Stark (1979); Albert Broccoli (1981); Steven Spielberg (1986); Billy Wilder (1987); Richard D. Zanuck (1990); David Brown (1990); George Lucas (1991); Clint Eastwood (1994); Saul Zaentz (1996); Norman Jewison (1998); Warren Beatty (1999); Dino de Laurentis (2000);

Oscars Especiais (Ou Honorários, como foi chamado a partir de 1950):

Charles Chaplin (1927/1928; 1971); Walt Disney (1931/1932; 1938; 1941); Shirley Temple (1934); David Wark Griffith (1935); Mack Sennett (1937); Edgar Bergen (1937); Deeana Durbin (1938); Mickey Rooney (1938; 1982); Douglas Fairbanks Jr. (1939); Judy Garland (1939); Bob Hope (1940; 1944; 1952; 1965); Ray Scott (1941); Charles Boyer (1942); Noel Coward (1942); George Pal (1943); Margareth O’Brien (1944); Peggy Ann Garner (1945); Walter Wanger (1945; 1948); Laurence Olivier (1946; 1978); Harold Russel (1946); Ernst Lubitsch (1946); Claude Jarman Jr. (1946); James Baskette (1947); Ivan Jandl (1948); Adolph Zuckor (1948); Bobby Driscoll (1949); Fred Aistaire (1949); Cecil B. De Mille (1949; 1952); Jean Hersholt (1949); Louis B. Mayer (1950); Gene Kelly (1951); Joseph M. Schenk (1952); Harold Lloyd (1952); Pete Smith (1953); Greta Garbo (1954); Danny Kaye (1954); John Whiteley (1954); Vincent Winter (1954); Eddie Cantor (1956); Charles Brackett (1957); Gilbert M. (Broncho Billy) Anderson (1957); Maurice Chevalier (1958); Buster Keaton (1959); Gary Cooper (1960); Stan Laurel (1960); Hayley Mills (1960); William Hendricks (1961); Jerome Robbins (1961); Yakima Canutt (1966); Cary Grant (1969); Lilian Gish (1970); Orson Welles (1970); Edward G. Robinson (1972); Groucho Marx (1973); Howard Hawks (1974); Jean Renoir (1974); Mary Pickford (1975); Walter Lantz (1978); Kong Vidor (1978); Alec Guinness (1979); Henry Fonda (1980); Bárbara Stanwyck (1981); Hal Roach (1983); James Stewart (1984); Paul Newman (1985); Ralph Bellamy (1986); Akira Kurosawa (1989); Sophia Loren (1990); Mirna Loy (1990); Frederico Fellini (1992); Deborah Kerr (1993); Michelangelo Antonioni (1994); Kirk Douglas (1995); Chuck Jones (1995); John Lasseter (1995); Michael Kidd (1996); Stanley Donnen (1997); Elia Kazam (1998); Andrzej Wajda (1999); Sidney Poitier (2001); Robert Redford (2000);

Filme em Língua estrangeira: (Categoria Criada em 1956): A Estrada da Vida (Itália, 1956); As Noites de Cabíria (Itália, 1957); Meu Tio (França, 1958); Orfeu do Carnaval (França, 1959); A Fonte da Donzela (Suécia, 1960); Através de um espelho (Suécia, 1961); Sempre aos Domingos (França, 1962); Fellini 8 ½ (Itália, 1963); Ontem, Hoje e Amanhã (Itália, 1964); A Pequena Loja da Rua Principal (Tchecoslováquia, 1965); Um Homem, Uma Mulher (França, 1966); Trens estreitamente Vigiados (Tchecoslováquia, 1967); Guerra e Paz (União Soviética, 1968); Z (Argélia, 1969); Investigação Sobre um Cidadão Acima de Qualquer suspeita (Itália, 1970); O Jardim dos Finzi-Contini (Itália, 1971); O Discreto Charme de Burguesia (França, 1972); A Noite Americana (França, 1973); Amarcord (Itália, 1974); Dersu Uzala (Japão/União soviética, 1975); Preto-e-Branco em Cores (França/Suíça/Costa do Marfim, 1976); Madame Rosa, A Vida à sua Frente (França, 1977); Preparem seus Lenços (França, 1978); O Tambor (Alemanha, 1979); Moscou não Crê em Lágrimas (União Soviética, 1980); Mephisto (Hungria, 1981); Começar de Novo (Espanha, 1982); Fanny e Alexander (Suécia, 1983); La Diagonale du Fou (Suíça, 1984); A História Oficial (Argentina, 1985); O Ataque (Holanda, 1986); A Festa de Babette (Dinamarca, 1987); Pelle, o Conquistador (Dinamarca, 1988); Cinema Paradiso (Itália, 1989); A Viagem da Esperança (Suíça, 1990); Mediterrâneo (Itália, 1991); Indochina (França, 1992); Sedução (Espanha, 1993); O Sol Enganador (Rússia, 1994); A Excêntrica Família de Antônia (Holanda, 1995); Kolya – Uma Lição de Amor (Tchecoslováquia, 1996); Caráter (Holanda, 1997); A Vida é Bela (Itália, 1998); Tudo Sobre Minha Mãe (Espanha, 1999); O Tigre e o Dragão (Taiwan, 2000); Terra de Ninguém (Bósnia, 2001);

Esses Filmes também já receberam Oscars especiais:

O Cantor de Jazz (1927/1928); Branca de Neve e os Sete Anões (1938); Vítimas da Tormenta (1947); Monsieur Vincent – O Capelão das Galeras (1948); Ladrões de Bicicleta (1949); Três Dias de Amor (1950); Rashomon (1951); Brinquedo Proibido (1952); As Portas do Inferno (1954); Samurai (1955); As Sete Faces do Dr. Lao (1964); O Destino do Poseidon (1973);Terremoto (1974); Fuga do Século 23 (1976); King Kong (1976); Contatos Imediatos do terceiro Grau (1977); Planeta dos Macacos; Guerra nas estrelas (1977); O Corcel Negro (1980); Os Caçadores da Arca Perdida (1981); O Retorno de Jedi (1983); O Rio do Desespero (1984); Robocop – O Policial do Futuro (1987); Uma Cilada para Roger Rabbit (1988); O Vingador do Futuro (1990).

Bom, paramos por aqui, mas ano que vem tem mais, até por que quem Vencerá esse ano o Oscar de Melhor Filme? Sangue Negro ou Onde os Fracos não tem Vez? Desejo e Reparação ou Conduta de Risco? Ou ainda Juno?

E melhor Ator? Johnny Depp finalmente ganhará o seu? Ou Daniel Day Lewis vai ganhar novamente para fazer companhia para o Oscar que já tem em casa? Ou George Clooney e Tommy Lee Jones vão deixar pra trás o Oscar de Coadjuvantes? Ou ainda Viggo Mortensen?

E Melhor Atriz? Cate Blanchett vai ser alçada a categoria de Atriz principal? Laura Linney Finalmente levará o dela? Ellen Page? E a inglesa Julie Christie? Ganhará o seu segundo Oscar? E Marion Cotillard será que rompe barreiras?

A todas essas só nos resta aguardar a noite do próximo dia 24 de Fevereiro quando terá início a 80ª entrega do Oscar.

Fonte:

O Oscar e Eu de Rubens Ewald Filho;

Revista Set

Revista Vídeo News

Revista Tudo o Que você sempre quis saber sobre o Oscar – Edição especial.

PH Marinho

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